La obra “Brisas heladas” es la nueva propuesta teatral del cineasta rosarino Gustavo Postiglione. Presentada hace semanas, esta historia típica del género policial es la segunda apuesta del director, quien habló sobre su nuevo trabajo.
Dos hermanos que llevan vidas problemáticas se encuentran. Mabel intenta refugiarse en la casa de su hermano Bruno. Entre el amor y la locura van llegando al límite de lo que puede ser sostener sus propias vidas. La historia va mutando desde un registro dramático, con toques de comedia hacia una historia típica del género policial o novela negra. Info341.com conversó con el director y productor de esta historia, que se puede ver todos los viernes de abril a las 21.30 horas en Sala Arteón (Sarmiento 778).
– ¿Básicamente de qué se trata ésta nueva obra?
Como curiosidad te podría decir que es un policial sobre el escenario, la historia transcurre en el tiempo real de la obra. Es la historia de dos hermanos, hay un conflicto que trasunta la relación de ellos dos, que se encuentran en un momento en donde aparentemente no tenían que estar juntos esa noche ni ese día, y hay algo que está por suceder -por explotar, por decirlo de alguna manera- y eso es lo que genera cierta tensión y misterio en la obra… que bueno, eso es lo que no te puedo develar porque claro…hay que ver la obra! (risas)…
Pero para mí lo interesante está en apostar a hacer una obra de teatro que es la obra de teatro que a mí me gustaría ver, y también es una obra que casualmente incursiona dentro de un género como el policial negro, que es más literario o cinematográfico, y no tan común en el teatro…pero es una apuesta, y eso es lo que a mí me entusiasmó.
– ¿Cómo surge la idea de “Brisas heladas”?
A diferencia de mi trabajo en el cine, las obras de teatro surgen a partir de ideas de cosas que voy leyendo, encontrando, que voy viendo, y esas ideas me disparan a trabajar esto. Concretamente en “Algo sobre el amor” fueron unos cuentos de Raymond Carver y algunas cosas de Chejov; y en el caso de “Brisas heladas” se atraviesan ideas de dos películas, una que es “Torrente de amor” de John Cassavetes, y “Perros de la calle” de Tarantino….que, si bien no tienen que ver con la historia, hay elementos que se cruzan que nos pueden remitir a esas dos películas, una por la relación entre dos hermanos, otra por el policial, por los diálogos, y fundamentalmente después de ese disparador lo que me lleva a mi escribir es empezar a trabajar con los actores, ver qué pueden hacer ellos y qué pueden dar en escena, así fue surgiendo todo. También con esta idea de futuro, en plasmar al cine, ir proponiendo un laburo con el género policial, que me parece muy atractivo, y además, convocante para el público, ya que a la gente cuando le propones jugar dentro de una comedia o, como en este caso un policial, responde más y me interesa ir por ese lado.
– ¿Quiénes integran y cómo fue la elección del elenco?
Con respecto a los actores, los hermanos en cuestión son Juan Nemirovsky y María Celia Ferrero, en el personaje de una capo mafia mujer está Adriana Frodella y una detective que es María Eugenia Solana. La historia transcurre dentro de una espacio que es el departamento del hermano, donde va su hermana a pasar imprevistamente unos días, y que le genera un conflicto a ese hermano que está a la espera de escaparse de la ciudad con un botín. El trabajo con los actores, a los que conozco hace muchos años, me llevó a hacer esto, porque la base en el teatro es el trabajo actoral, y yo vengo trabajando con este grupo de actores hace tiempo, y que también me llevan a poder generar este tipo de trabajos tan interesantes para mí en el teatro.
